Galerías, artistas urbanos y colectivos de referencia en el mundo presentan sus propuestas en el COAM hasta el 3 de marzo
Urvanity art es una feria dedicada al “nuevo arte contemporáneo”, al arte urbano producido a partir de los años setenta y a estos artistas que han empezado en la calle y han saltado a la profesionalización. Este año, su tercera edición, sucede del 28 al 3 de marzo en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, y se extiende por la ciudad a través de intervenciones e instalaciones.
La feria ha contado con charlas, espacios exclusivos en colaboración con otras empresas como Iqos o Mahou, y una variedad de exposiciones solo. Hemos hecho una breve selección de lo que nos ha sorprendido más.
Artez, Galo Art Gallery
Artez, Thirst, 2018
Artez ha nacido en Belgrado, en 1988, en la antigua Yugoslavia y empieza su trayectoria en el arte urbano a los 15 años, lo que le llevó a pintar murales por todo el mundo. Empezó a pintar pequeñas superficies con spray y con el paso de los años pasó a las brochas y a la pintura acrílica de pared, en un mixto de realismo e ilustración. Sus murales se pueden ver por Argentina, India, Alemania, Italia, Finlandia, Noruega, Serbia, Grecia, etc.
Laura Paperina, Martinas’ Gallery
Laura Paperina, Boom Valley, 2017
Los héroes imaginarios son la especialidad de Laura Paperina (Rovereto, Italia, 1980). Sus obras divertidas y desenfadadas y combinan personajes de dibujos animados en las situaciones más extravagantes posibles. La artista además de la pintura, trabaja con instalaciones e animaciones.
Dario Maglionico, Antonio Colombo
Dario Maglionico, Reification #47, 2018
Las obras de Dario Maglionico (Nápoles, 1986) se caracterizan por la superposición de sus personajes en el espacio. Se trata de una pintura joven e inspirada en las fotografías de sus compañeros y en sus rutinas.
Paco Pomet, My Name’s Lolita Art
Paco Pomet, Twins, 2019
Los cuadros de Paco Pomet (Granada, 1970) son conocid0s por su mezcla entre la pintura y la fotografía, el realismo y el surrealismo. En esta ocasión, My Name’s Lolita Art presenta un par de obras recientes del pintor que no dejan a nadie indiferente.
Hell’O, Magma Gallery
Hell’O, Untitled, 2017
Hell’O es un dúo de artistas belgas. Han dejado el grafiti, las letras y el spray para dedicarse a los personajes, al papel, el dibujo y la pintura. También se dedican a las instalaciones y las esculturas. En su imaginario es frecuente los personajes fantásticos, formas abstractas, y simbología sacada de los cuentos de hadas.
Hendrik Czakainski, Urban Spree Gallery
Hendrik Czakainski, Triptych, 2018
Sus enormes esculturas en la pared recuerdan una ciudad vista desde arriba. Con el uso de pocos materiales pero con un trabajo de montaje meticuloso, el artista compone diferentes escenarios urbanos conciliando también la pintura y la escultura.
Bruno Pontiroli, Fousion Gallery
Bruno Pontiroli, L’amuse Gueule, 2016
Un mundo con otra lógica, donde impera el absurdo y las paradojas. Eso es lo que nos propone los cuadros de Bruno Pontiroli. Animales, animales fantásticos, seres humanos en situaciones tan grotescas como surrealistas comparten su propia forma con toda clase de objetos.
Dan Witz, Wunderkammern
Dan Witz, I Feel II, 2018
Dan Witz vive y trabaja en el Brooklyn. Su trabajo está influenciado por la cultura punk. En esta exposición solo se exhibe algunas de las piezas de su serie Mosh pits, donde representa en composiciones hiperrrealistas este baile tan frecuente en algunas escenas musicales.
Okuda San Miguel, Iqos
Okuda San Miguel, Urvanity Art Madrid 2019
Okuda San Miguel, Urvanity Art Madrid 2019
Okuda (Santander, 1980) presenta un conjunto de pinturas, esculturas e instalaciones en esta exposición solo. Sus obras se caracterizan por el uso de patrones multicolores, la ironía y el surrealismo de algunas de sus composiciones. Quizás por eso sea uno de los artistas más reconocidos de la actualidad española.